《声乐（剧目）表演》教学大纲
Drama show
课程编码： 学分：4.0
课程类别：专业任选课
18A12209 声乐（剧目）表演1
18A12210 声乐（剧目）表演2
计划学时：64 其中讲课：64 实验或实践：0 上机：0
适用专业：音乐学
推荐教材：
1、斯坦尼斯拉夫斯基（苏）主编，《演员的自我修养》，中国电影出版社，2012年版
2、徐卫宏主编，《表演片段教程》中国戏剧出版社，2006年版
参考书目：
1、周枫,朱小强译编,《外国歌剧选曲集 女中低音咏叹调》上海音乐出版社,1996年版。
2、周枫,朱小强译编,《外国歌剧选曲集 男中低音咏叹调》上海音乐出版社,1996年版。
3、周枫,朱小强译编,《外国歌剧选曲集 男高音咏叹调》上海音乐出版社,1996年版。
4、周枫,朱小强译编,《外国歌剧选曲集 女高音咏叹调》上海音乐出版社,1996年版。
5、管谨义主编，中国作品（第3卷）－中国古代歌曲选·戏曲、曲艺唱腔选（上中下册）（全三册），人民音乐出版社，2007年版。
6、
郑景宣主编，
中国作品第二卷：中国歌剧曲选（全三册），
人民音乐出版社，2005年版。
课程的教学目的与任务
表演教学就是要求通过系统、科学的训练方法，使学生建立正确的舞台自我感觉，就是要求像生活中对待一切事物的态度一样，去对待一切舞台虚构。因为，舞台上所有的一切都是虚构的、假使的，但训练有素的演员就能快速的，以假乱真，获得像人在生活中那样的一种自我感觉。真正地相信所有的假定，从而身临其境。通过经典剧目的表演，让学生将注意力集中到应该注意的对象上，对一切虚构的舞台态度准确，在完成舞台任务的行动过程中，细琐感情也是那样的自然而然，合情合理的表达和流露。
课程的基本要求
1、在素质训练方面，引进西方训练方法，这对于解放演员创作天性能起到很好的教学效果。但练习做的太多，似走马灯，课堂虽然活跃，但学生并没有进入正确的创作状态，没有全身心投入，而是嘻嘻哈哈，我们在教学中也很容易搞花架子，不讲实效。所以要根据学生的实际把握好度量。
2、五觉训练不可忽视，一个演员如果连酸、甜、苦、辣的味觉都感觉不到，连困、饿、痛、冷、热都不能唤起生理、心理、形体的自我感觉，还能谈到复杂的规定情境的感受吗？所以要强化学生的五觉训练，引导学生养成感觉记忆的习惯，而且要把五觉训练伸延到感受力的训练，对事件等等都应产生相应的形体心理感觉。“演员的艺术就是感受的艺术”。
3、观察生活、情绪记忆，这里的观察和后面的观察和后面的观察生活，组织小品练习有所区别，这里是指要让学生从进入这一专业课程时，就要他们养成随时观察四周生活，观察自我的习惯，要记住自身和四周所发生的事，这种练习在素质训练时就要进行，通过中外不同的曲目和歌剧片段，让学生身临其中，表现和表达作品。情绪记忆是演员创作人物形象的财富，要天天积累。
各章节授课内容、教学方法及学时分配建议（含课内实验）
第一部分： 建议学时：8
基本素质训练
[教学目的与要求] 通过无实物练习和代用实物练习，进行舞台态度和舞台感的训练。
[教学重点与难点] 迅速地强迫自己将注意力集中到应该注意的具体对象上，排除杂念和干扰，解放思想和机体。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
表演训练不只是理解讲解，而是要通过一系列表演练习，引导学生进入创作状态。这些练习使学生在不知不觉中，思想集中，肌肉放松，信念增强，进入到一个想象的艺术创作天地之中去。让学生思想解放，想象活跃，信念增强，反应灵敏，激情奔放，整个集体从内到外都变得自由可塑。
一、相信假使，从真实的现实生活立刻进入到虚构的舞台生活。
1、静坐收心练习
2、肌肉松弛练习
3、注意力集中练习
4、感知自我练习
二、 从局部带动整体，较快地建立了正确的舞台自我感觉。
1、发展想象练习
2、即兴适应练习
3、节奏变化练习
4、信念感练习
第二部分： 建议学时：8
无实物练习
[教学目的与要求] 在素质训练方面，引进西方训练方法，这对于解放演员创作天性能起到很好的教学效果。
[教学重点与难点] 无实物练习是“动作性想象”和“有机行动”最有效、最科学的方法，千万不能走过场，一定要认真、扎实。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
一、 想象实物动作
1、不同物体的态度变化
2、不同环境的态度变化
3、不同人物的态度变化
4、规定情境不断复杂化
二、按照规定情境进行小品设计
1、主题小品
2、音响小品
3、音乐小品
4、节奏小品
第三部分： 建议学时：8
两人或多人组合即兴小剧目表演
[教学目的与要求] 舞台交流是有机行动中最重要的元素，也是有机行动的中心环节，是表演技巧训练中最为复杂，最难掌握的技巧。
[教学重点与难点] 学生在交流练习中不要预先知道对手的反应，而能抓住真听、真看、真想、真思考、真判断、真正的感受对手这些环节。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
现实生活中互相交流是自然而然的下意识中进行的。因为对手的话，对手的反应都是未知的，而是此时，此地发生的，所以演员必须真听、真看、真想，这是生活现象。但舞台上的一切都是事先知道的，因此表演中最严重的问题就是演员在舞台上不能和对手真实的有机交流，而只是机械地背台词、走地位。
双人即兴表演
1、即兴有机沉默交流
2、一句话即兴交流
3、给任务的即兴交流
4、特定的规定情境的即兴交流
第四部分： 建议学时：8
[教学目的与要求] 舞台交流是有机行动中最重要的元素，也是有机行动的中心环节，是表演技巧训练中最为复杂，最难掌握的技巧。
[教学重点与难点] 学生在交流练习中不要预先知道对手的反应，而能抓住真听、真看、真想、真思考、真判断、真正的感受对手这些环节。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
现实生活中互相交流是自然而然的下意识中进行的。因为对手的话，对手的反应都是未知的，而是此时，此地发生的，所以演员必须真听、真看、真想，这是生活现象。但舞台上的一切都是事先知道的，因此表演中最严重的问题就是演员在舞台上不能和对手真实的有机交流，而只是机械地背台词、走地位。
多人即兴组合表演
1、自由构思小品
2、集体交流小品
第五部分： 建议学时：6
经典剧目及歌剧经典唱段表演
[教学目的与要求] 选取经典中外歌剧片段以及经典剧目唱段，通过这些经典唱段，让学生在提高演唱技术的基础上，能够更好地表达作品，展现人物，历练在舞台上的表演能力。
[教学重点与难点] 深入人物内心，通过交流、演唱，表现人物。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
让学生正确地进入交流状态，能平静地接受对手的刺激，而不是一味地喊叫，演情绪，为说而说、为唱而唱，而是把语言作为战胜对手的手段，要让他们懂得寻找准确的语言适应的重要性。
通过剧目进行表演演唱：
1、《今夜无人入睡》 选自歌剧《图兰朵》
2、《珠宝之歌》 选自歌剧《浮士德》
3、《北风吹扎红头绳》 选自歌剧《白毛女》
4、《一道道水来一道道山》 选自歌剧《刘胡兰》
第六部分： 建议学时：8
经典剧目及歌剧经典唱段表演
[教学目的与要求] 选取经典中外歌剧片段以及经典剧目唱段，通过这些经典唱段，让学生在提高演唱技术的基础上，能够更好地表达作品，展现人物，历练在舞台上的表演能力。
[教学重点与难点] 深入人物内心，通过交流、演唱，表现人物。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
让学生正确地进入交流状态，能平静地接受对手的刺激，而不是一味地喊叫，演情绪，为说而说、为唱而唱，而是把语言作为战胜对手的手段，要让他们懂得寻找准确的语言适应的重要性。
经典剧目表演：
1、《凯旋进行曲》 选自歌剧《阿依达》
2、《对地狱的报复》 选自歌剧《魔笛》
3、《海风阵阵愁煞人》 选自歌剧《红珊瑚》
4、《血里火里又还魂》 选自歌剧《党的女儿》
第七部分 建议学时：10
对《江姐》进行第1—3场的排演
[教学目的与要求] 歌剧演唱是声乐艺术的最高境界，整场歌剧的排演可以让学生在提高演唱技术的基础上，能够更好地表达作品，展现人物，历练在舞台上的表演能力。
[教学重点与难点] 深入人物内心，通过交流、演唱，表现人物。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
歌剧《江姐》，是根据著名作家
罗广斌、
杨益言的小说《
红岩》中有关江姐故事的章节，由
中国人民解放军空军政治部文工团改编搬上歌剧舞台。编剧：
阎肃，作曲：
羊鸣、
姜春阳、金砂。
全剧以四川民歌为蓝本，并吸取了川剧、
婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐素材，进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的形象。
一、歌剧《江姐》第一场
全剧以四川民歌为蓝本，并吸取了川剧、
婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐素材，进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的形象
二、歌剧《江姐》第二场
歌剧《江姐》全剧以四川民歌为蓝本，并吸取了川剧、
婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐素材，进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的形象。
三、 歌剧《江姐》第三场
全剧以四川民歌为蓝本，并吸取了川剧、
婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐素材，进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的形象。
第八部分 建议学时：8
对《江姐》进行第6—7场的排演
[教学目的与要求] 歌剧演唱是声乐艺术的最高境界，整场歌剧的排演可以让学生在提高演唱技术的基础上，能够更好地表达作品，展现人物，历练在舞台上的表演能力。
[教学重点与难点] 深入人物内心，通过交流、演唱，表现人物。
[授 课 方 法] 讲授、示范与实践
[授 课 内 容]
歌剧《江姐》，是根据著名作家
罗广斌、
杨益言的小说《
红岩》中有关江姐故事的章节，由
中国人民解放军空军政治部文工团改编搬上歌剧舞台。编剧：
阎肃，作曲：
羊鸣、
姜春阳、金砂。
全剧以四川民歌为蓝本，并吸取了川剧、
婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐素材，进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的形象。
一、 《江姐》第六场
歌剧《江姐》全剧以四川民歌为蓝本，并吸取了川剧、
婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐素材，进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的形象。
二、 歌剧《江姐》第七场
全剧以四川民歌为蓝本，并吸取了川剧、
婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐素材，进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的形象。
撰稿人： 贾婕 审核人 ：侯延爽
